恋人曲 Романс о влюбленных

苏联艺术巅峰

过于吵闹，且有宣传战争伟大的嫌疑。 在B站看的，女演员脱衣居然打马赛克，被这种黑色幽默笑死了。 对爱情片依旧无感，且男女主实在有点神经质的感觉。

老师给看了一半 非常好！

画面赏心悦目。前半段的表演和念白离谱得像一场盛大戏仿。开场一幕还以为女主低智，男主失忆，或者一切只是一场梦境，不然怎么会如此荒谬。而结尾十分钟画风突变，男主面对老战友赠送的大合照，惊惧颤抖，似乎不愿回想自己被"毁掉"的半生。随后全片以谈不上乐观的渺茫希望作结。这样看来，也许戏仿正是康查洛夫斯基的本意，库普琴科哼唱的终曲才是红红火火宣传话语之外，属于个体生命的疲惫歌声。

开头明亮的自然光暗示爱情的美好，然后摩托车失去漆黑的走廊都是回到现实。无论是军舰内的低调打光还是女主家的浓重阴影都暗示着现实不如爱情理想中那版明亮。飞鸟是恋人的象征，女主等待男主，就像候鸟等待秋天。但她等来的却是男主的死讯，于是她被现实的猎人击中，摔得粉身碎骨。女主的灵魂死了，反冰球手的出现让她重获新生。男主从开始的拼命挣扎到接受现实，肉体虽然复活，但他的灵魂死了，所以世界变成了黑白色。但最后在爱人的陪伴下镜头变回彩色。他终于找回了灵魂。爱情无法脱离现实，残酷的现实能将所有等待抹杀，现实的陪伴也能让绝望的灵魂复活。老塔追求的诗意是自然主义的，通过尽可能还原现实去捕捉现实生活中的诗意。但本片无论编剧的剧本、导演的构思还是演员的表演都是类似歌剧的形式，所以被老塔在《雕刻时光》中称为虚假的诗意。